詹姆斯·拉斯特是什么意思 《法语助手》法汉
詹姆斯·拉斯特 （ James Last ）（1929年4月17日—2015年6月9日），原名“汉斯·拉斯特”，德国轻音乐大师，其创立的詹姆斯·拉斯特乐团与法国保罗·莫里哀乐团、英国曼陀瓦尼乐团并称为三大轻音乐乐团。 詹姆斯·拉斯特擅于吸收各种音乐风格，涉及 古典音乐、 乡村音乐、摇滚音乐、 拉丁音乐甚至 爵士音乐范畴并以不同形式来加以演奏，他的乐队以多元化和浓郁的乐观主义气氛的音乐深受世界各地听众的喜爱。詹姆斯·拉斯特走在时代尖端，时刻把握流行脉搏，经他改编的曲目不仅有经典的歌剧片断，更有不少著名流行乐曲，例如：美国著名流行音乐歌手迈克尔·杰克逊(Michael Jackson)的代表作、席琳·迪翁(Celine Dion)演唱的泰坦尼克主题曲《我心永恒》等。
科林·法瑞尔是什么意思 《法语助手》法汉
科林·詹姆斯·法瑞尔（英语：Colin James Farrell，1976年5月31日－）是一名爱尔兰男演员，生于都柏林的卡索诺科。
科林·法雷尔曾就读于欢乐表演学校，但是为了参演BBC的大热电视剧目《狂吻天使》中丹尼·布莱恩一角而辍学。这部电视剧从1996年开播，到2001年停播。科林·法雷尔所扮演的角色则主要活动于1998和1999两年。
此后，科林曾相继在电视剧和电影中扮演过一些小角色。2000年，他得到机会在电影《猛虎岛》中扮演士兵罗兰·勃兹，从此他开始成为好莱坞的一颗冉冉上升的爱尔兰新星。成名以后，科林得以和许多好莱坞的一线演员合作，例如在《哈特之战》中与布鲁斯·威利斯合作，在《关键报告》中与汤姆·克鲁斯合作，在《谍海计中计》中与艾尔·帕西诺合作，以及在《S.W.A.T》中与塞缪尔·杰克逊合作。
科林·法雷尔曾经和艾蜜莉亚·华纳有过一次短暂的婚姻。这场婚姻从2001年7月至11月，只延续了四个月。2003年9月12日，科林和彼时的女友金·波尔德纳芙生下一子，名为詹姆斯，但没过多久两人又分手。
科林入行时曾以奥斯卡影帝艾尔·帕西诺为偶像，而艾尔·帕西诺也称赞科林是同代演员中佼佼者。科林·法雷尔以其轻佻闲适的生活态度而着称。2002年在拍摄电影《狙击电话亭》的时候，他曾创下一天之内吸六包香烟的记录。
杰克逊·波洛克的作品大图发我一下，要秋之韵律还有其他的一些，有代表性的都要
杰克逊·波洛克 杰克逊·波洛克（Jackson Pollock，出生日期1912年1月28日，美国印第安纳州加里市人）是一位有影响力的美国艺术家以及抽象派表现主义（abstract expressionism）运动的主要力量。其名字又译做杰克森·波拉克，以巨幅的"滴色"画(如《第一号》，1948)而获殊荣。他把自己的作品题材解释为绘画自身的行动。他的创作并没有开始的草图，而只是由一系列即兴的行动完成作品。他把棍子或笔尖浸入盛着通常是珐琅和铝颜料的罐子中，然后把颜色滴到或甩到钉在地上的画布上，凭着直觉和经验从画布四面八方来作画。这些留在画布上纵横交错的颜料组成的图案具有激动人心的活力，记录了他作画时直接的身体运动，于是观众可以分享到创造这些色迹的经验。
杰克逊·波洛克的代表作品是什么
《鸟》杰克逊·波洛克 [1]杰克逊·波洛克出生于美国的怀俄明州科迪，逝于纽约州的斯普林斯。他是纽约动作画派的领导人和抽象派的代表画家。 早年在纽约市艺术学生联合学院时受业于本顿。30年代参与联邦政府艺术规划工作，二次大战后他已成为新美国绘画的象征。 1947年后，波洛克进行大幅滴洒绘画的实验，他的滴洒是一种不受控制的直觉行动，富有形体、轮廓线的压力和韵律变化。画布的每一部分都承受同等的份量，他创造了一个均匀的，没有高潮的表面，迫使眼睛在他缠结的网和团状颜料迷宫似的小径中，不断地寻觅扫视和不断地往返不息。他这种独特的风格具有自由的、忽视客观的、空间划界的特点。 波洛克创造了举世闻名的“滴画”，他的滴画成了无拘无束的美国性格的典型表现，成了抽象表现主义的经典作品。一位见过波洛克的人回忆道：“进入波洛克的画室就像进入了另外一个世界，这个艺术家把他的思想和充沛的感情完全展露在他的画室之中。画室的一边是大听大听的颜料罐子，墙上案上到处是颜色的滴痕。另一边是他的尺度巨大的作品，波洛克经常坐在前面沉思好几个钟头，他脸上的线条很硬，而且经常眉头紧锁，显然，波洛克的每一幅作品都不是轻易 《第31号》杰克逊·波洛克 [2]画出来的。当他作画的时候，他沉湎于吓人的行动之中。”评论家称他的画为“行动绘画”，这样一来画家在画布上呈现给我们的已经不是一张画，而是在画布上的行动过程，画面成了画家行动的场所，画布成了画家行动的记录。 波洛克创立的行动绘画意义是：一，改变了传统架上绘画的观念，绘画不再是美学的设计，而成了承担由内心支配的人的运动的载体；绘画不再是通过形象或形式来象征地表现情感，却成了画家情感流泻的直接记录。二，改变了绘画的空间，在行动绘画中不再存在前景和背景，传统的构图关系消失了，一切空间关系不复存在了，是一个画家参予的画面。三，画面没有主题，没有中心，没有主次，漫无边际，绘画仅作为这无边际整体中的一块，这种绘画可以任意分割。 波洛克的画根本意义在于摆脱一切束缚，追求极端的自由和开放，它促使了人类大胆创造意识的发展。 波洛克最辉煌的时刻开始于1950年，单是这一年他就创作了《秋天的韵律》、《第三十二号，1950》两幅作品。但波洛克并不以一位成功者自居，反传统创作的精神激发了他的灵感，但自我封闭的个性加上对社会、对文化的不满，将他一次次推向痛苦的深渊。他一生穷困潦倒，终日以酒为伴。 1956年，在一场车祸中，44岁的波洛克走完了短暂的一生。